Mieko Miyazaki

Le duo constitué par Mieko Miyazaki et Franck Wolf témoigne d'une originalité rare et d'une complicité qui ne peut laisser insensible.

Dans leur musique, les frontières n'existent pas. Seule leur envie inépuisable de découvrir et d'explorer, les amène à traverser les différents univers qui les constituent intrinsèquement. Les mélopées inspirées du saxophone viennent ainsi flirter avec l'envoûtante élégance du koto, tandis que la musique écrite dialogue avec l'improvisation en toute liberté.

A la vue de la brillante carrière des deux protagonistes, nous comprenons bien pourquoi l'alchimie qui ressort de leur rencontre parait être une évidence.

Le temps d'un concert, ce duo nous emmène vers un moment précieux, tout en finesse et en générosité. Un moment où les langages s'entremêlent pour créer un univers rempli de lyrisme et d'émotions uniques.

Le koto, cithare traditionnelle, existe depuis le 8ème siècle au Japon.
Cet instrument dont les textures boisées, les transparences et les couleurs cristallines évoquent arbres, fontaines, terre , ciel...nous ouvre les portes d'un univers musical a la fois déroutant, vivant et méditatif.
Concertiste de dimension internationale, Mieko Miyazaki, diplômée de la Tokyo National University of Fine Arts and Music, et aussi une compositrice aguerrie et prolifique (Télévision , NHK, nombreux albums CD
avec la complicité de divers artistes.. ), L'une de ses pièces pour koto et shakuhachi (flute en bambou) étant même désignée par la presse spécialisée japonaise comme l'une des trente plus belles compositions
de tous les temps pour le koto.
La rencontre, lors de sa venue à Paris, de trois kotoistes de talent, Fumie Hihara (Koto basse) et Naoko Kikuchi de Frankfort, lui inspire l'urgence de la création de nouvelles oeuvres pour ensemble de Kotos.
Ainsi donc, son univers musical traditionnel, enrichi de ses expériences et rencontres avec les mondes classique, jazz et contemporain...nous emmène, par-delà les frontières, à redécouvrir l'Asie et l'Occident !

Composé de pièces virtuoses classiques ou populaires, le répertoire de ce duo unique en son genre explore tant la nature que l'âme du Japon. Sublimée par la palette sonore presque infinie qu'offrent le koto (cithare japonaise), le shakuhachi (flûte en bambou) et le shamisen (luth à trois cordes), leur musique est intense et merveilleuse à la fois.

Délicat et raffiné, le répertoire qu'offre le duo est constitué de pièces traditionnelles du XVIIe au XIXe siècle, ère la plus paisible de l'Histoire du Japon, ou de compositions plus récentes. Assimilé à un petit ensemble de musique de chambre, le sankyoku désigne le trio instrumental composé du koto, du shamisen et du shakuhachi. Cette formation instrumentale, devenue l'une des plus caractéristiques des traditions musicales japonaises, offre à chaque musicien de grandes possibilités d'expression, faisant très souvent appel à des imitations ou variations de mêmes motifs mélodiques.

Le koto, cithare traditionnelle, existe depuis le 8ème siècle au Japon. Cet instrument dont les textures boisées, les transparences et les couleurs cristallines évoquent arbres, fontaines, terre , ciel...nous ouvre les portes d'un univers musical a la fois déroutant, vivant et méditatif. Imprégnée de tradition japonaise, Mieko Miyazaki nous fait aussi découvrir sa version des Variations Goldberg au koto !

Franck Wolf et Mieko Miyazaki jouent régulièrement en duo depuis 2014. Après leur premier album « Dankin », paru en 2015, ils donnent plus de 70 concerts, notamment au Paris Jazz Festival, au festival « Les Suds » à Arles, au Lagoa Jazz Festival (Portugal)…

Ce duo koto et saxophone témoigne d’une originalité rare et d’une complicité qui ne peut laisser insensible. Dans leur musique, les frontières n’existent pas. Seule leur envie inépuisable de découvrir et d’explorer les amène à traverser les différents univers qui les constituent intrinsèquement.

Franck a proposé au Festival Au Grés du Jazz à La Petite Pierre, et à Mieko, une création en sextet, le 11 août 2022, avec ses propres compositions mais aussi des arrangements originaux d’une partie de leur répertoire en duo.

Il a fait appel à une section rythmique qu’il a rencontrée lors de ses pérégrinations parisiennes. Arthur Henn à la contrebasse et Philippe Maniez à la batterie. Saisi par la maturité, l’éclectisme et le swing de ces musiciens à peine trentenaires , i l a immédiatement eu envie de partager la scène avec eux.

Grégory Ott au piano, frère d’âme et pianiste à la sensibilité exceptionnelle, contribue à sublimer ce projet avec ses harmonies riches et poétiques.

Et, cerise sur le gâteau, Stéphane Chausse, clarinettiste de jazz virtuose, viend compléter ce sextet, pour des couleurs aussi inattendues qu’originales.

Le bonheur de Mieko et Franck se trouve notamment dans le plaisir de cette rencontre, ou plutôt des rencontres entre les musiciens, pour vous proposer un programme réfléchi et travaillé mais aussi frais et spontané, toujours à la recherche d’un juste équilibre entre écriture et improvisation.